Tintoretto byl slavný italský malíř a důležitý zastánce renesanční školy. Jeho práce je většinou poznamenána překvapujícími a divadelními gesty, svalnatými postavami s jasným a rozhodným pohledem. Použití světla a barev v jeho obrazech je příkladem konvenční „benátské školy“ obrazů, protože byl považován za jednoho z nejvýznamnějších benátských malířů šestnáctého století po Titianovi. Krátce pracoval pod vedením Titiana. Vzhlédl k výjimečnému strukturálnímu postupu Michelangela a byl fascinován použitím odvážné barvy Titianem a pokusil se smíchat obě techniky ve svých produkcích. Jeho studio bylo zdobeno nápisem „Michelangelovo provedení a Titianovo barvy“.Tintoretto byl velmi ambiciózní malíř a jeho výjimečný duch a energičnost v umění mu vynesl titul „Il Furioso“. Mezi jeho pozoruhodná díla patří „Poslední večeře“, „Ráj“, „Susanna a starší“, „Vulkánská překvapivá Venuše a Mars“, „Zákon a zlatá tele“, „Svatý Marek Zachraňování otroka“ a „Kristus a Cizoložnice'. Ve svém mladém věku se také jmenoval Jacopo Robusti, zatímco jeho původní jméno Jacopo Comin (kde „Comin“ v místním jazyce označuje kmín) byl později objeven kurátorem „Museo del Prado“ Miguelem Falomirem. To bylo veřejně prohlášeno během jeho retrospektivy v Pradu.
Dětství a raný život
Narodil se někdy koncem září nebo začátkem října 1518 v Benátkách jako nejstarší syn látkového barviva (nazývaného také tintore) Giovanni Battista Robusti mezi dvaceti jedním dětmi. Dostal tak přezdívku Tintoretto, což znamená „chlapec barviva“ nebo „maličký barvivo“.
Když mladý Jacopo začal čmárat a kreslit zdi barviva, jeho talent na kreslení si všiml jeho otec, který ho kolem roku 1533 vzal ke slavnému malíři Titianovi.
Titian však poslal Tintoretto zpět navždy po pouhých deseti dnech tréninku. Hypoteticky dvě možnosti takové akce Titiana udělaly kola, že si záviděl, když viděl báječné inscenace mladého umělce nebo že Jacopoovo umění odráželo tak nezávislý způsob, že by se nemusel stát řádným žákem.
Přestože zůstal nadšencem Titianovy práce, nikdy se nestal Titianovým známým, zatímco Titian a jeho následovníci k němu udržovali zdrženlivý postoj.
Jeho neúnavná horlivost ho vedla k tomu, aby se naučil umění sám, zatímco žil špatně a cvičil s několika málo nástroji, jako jsou reliéfy a obsazení, které mohl sbírat.
Cvičil a získal odborné znalosti v oblasti modelování vosků a hlíny, které sám studoval z různých modelů, jako je „poledne“ a „soumrak“ svého druhého vzorového modelu Michelangelo.
Kariéra
Od roku 1539 začal samostatně pracovat jako malíř. Začal dostávat provizi od církví, občanských budov a od benátských elit a pracoval na několika oltářních dílech, portrétech a mytologických scénách.
Jeho práce je většinou poznamenána překvapujícími a divadelními gesty, svalnatými postavami s jasným a rozhodným pohledem. Použití světla a barev v jeho obrazech je příkladem konvenční „benátské školy“ obrazů. Ačkoli jeho nezávislý styl práce oddělil jej, jeho práce byla často spojena s manneristickým stylem obrazu převládajícím během pozdní renesance.
Aby vnímal účinek světla a stínu ve svých obrazech, které zahrnovaly divadelní scény s několika figurkami v pohybu, vytvořil scény vytvářením malých scén s hliněnými a voskovými figurkami.
Některé z jeho raných děl, včetně dvou nástěnných maleb; „Boj kavalérie“ a „svátek Belshazzara“ a jeho obraz spolu s jeho bratrem už nejsou.
V roce 1546 pracoval v kostele „Madonna dell'Orto“ a vytvořil tři významné obrazy: „Prezentace Panny v chrámu“, „Poslední soud“ a „Uctívání zlatého tele“.
Jeho tři pozoruhodné inscenace, které ho ocenily, byly „Nalezení těla svatého Marka“, „Zázrak otroka“ a „Tělo svatého Marka přenesené do Benátek“, které jsou nyní v „galerii dell'Accademia“, galerii muzea v Benátky. Toto jsou tři ze čtyř obrazů, které vytvořil po obdržení provize od „Scuola di S. Marco“ v roce 1548.
Jeho pozoruhodná díla v „Scuola di S. Marco“ ukončila jeho vytrvalost a začal dostačující práci hlavně na náboženských předmětech. Dva takové obrazy jsou „Zázrak chlebů a ryb“, na nichž pracoval od roku 1545 do roku 1550, a „Susanna a starší“ od roku 1555 do roku 1556.
Pravděpodobně v roce 1560 provedl několik obrazů pro znovuzdobení „Dóžecího paláce“, včetně portrétu Girolama Priuliho, tehdejšího doge. Mnoho z jeho děl bylo ztraceno, když byl palác vypálen požárem v roce 1577.
V letech 1565 až 1567 a později v letech 1575 až 1588 pracoval pro stavbu „Scuola Grande di San Rocco“ a později vytvořil několik kusů pro své stropy a stěny. Jeho tvorba zahrnovala různá náboženská témata včetně těch ze života Ježíše Krista, scén ze „Starého zákona“ a několika sekvenčních mytologických obrazů. Dvě taková díla jsou „Ukřižování“ a „Paschal Feast and Moses strike the Rock“.
Poté začal malovat celý kostel „Scuola Grande di San Rocco“ a jeho sousední kostel „San Rocco“. V této snaze v listopadu 1577 umístil návrh na výrobu tří obrazů za rok s roční sazbou 100 dukátů, která byla udělena.
V kostele a na scuole je jeho pozoruhodných obrazů 52. „Kristus, který vyléčí Paralytic“, zůstává jedním z jeho pozoruhodných děl v kostele, zatímco mezi scuola patří „Klanění tří králů“, „Kristus nesoucí svůj kříž“ a „Adam a Eva“.
Začal znovu pracovat se svým kolegou Paoloem Veronese po ničivém požáru v „Doge's Palace“ a provedl některé z jeho nádherných obrazů. Některé z nich jsou „Tři tóny a rtuť“ (1578), „Espousal sv. Kateřiny Ježíši“ (od 1581 do 1584), „Královna moře“ (od 1581 do 1584) a „Zachycení Zary od Maďarů v 1346 uprostřed hurikánu raket (od 1584 do 1587).
V roce 1592 se stal členem Scuola dei Mercanti.
Mezi jeho díla, která se konají v „Uffizi Gallery“, patří „Leda a labuť“, „Portrét muže s rudým vousem“ a „Kristus a samaritánská žena u studny“. V Benátské akademii se konají dvě z jeho pozoruhodných děl o „Genesis“, konkrétně „Adam a Eva“ a „Smrt Ábela“. „Prezentace Ježíše v chrámu“ a „Zvěstování a Kristus se Samařskou ženou“ se konají v kostele Carmine v Benátkách a v „S. Benedetto.
Nedávný výzkum ukázal, že obraz „Nalodění sv. Heleny ve Svaté zemi“, který byl do roku 2012 mylně přisuzován malířce Andrea Schiavone, byl ve skutečnosti dílem Tintoretta jako jednoho ze tří obrazů série ilustrující ságu sv. Heleny. A Svatý kříž '.
Hlavní díla
Nejvýraznějším a nejpamátnějším obrazem jeho života zůstává jeho velkolepá inscenace „Paradise“ pro „Sala del Gran Consiglio“ Dogesova paláce. Zůstává to nejúžasnější malba, jakou kdy bylo provedeno na plátně o rozměrech 22,6 x 9,1 metrů. Miniaturní náčrt kolosálního obrazu, který mu byl nabídnut jako návrh, je v „Louvrově muzeu“ v Paříži a práce na hlavním obrazu byla zahájena někdy v roce 1588 po obdržení provize.
Jeho pozdější práce obsahovaly tajemnější a tmavší displeje, které ilustruje jedno z jeho mistrovských děl, „Poslední večeře“, na které pracoval od roku 1592 do roku 1594 pro kostel „San Giorgio Maggiore“. Obraz ukazuje Krista a apoštoly shromážděné kolem stolu v temné a temné síni, zatímco zbožňující andělé naplňují vzduch jemně a zvýrazňují temnotu síně.
Osobní život a odkaz
V roce 1550 se oženil s Faustinou de Vescovi a pár měl pravděpodobně sedm dětí - dva chlapce a pět dívek.
Jeho dcera Marietta Robusti se pravděpodobně narodila z aféry s německou ženou.
31. května 1594 zemřel a byl pohřben vedle své milé dcery Marietty v kostele „Madonna dell'Orto“.
Rychlá fakta
Narozeniny: 29. září 1518
Národnost Ital
Slavní: renesanční umělci
Zemřel ve věku: 75 let
Sun Sign: Váhy
Také známý jako: Jacopo Comin, Jacopo Tintoretto, Jacopo Tintoretto (Jacopo Robusti)
Datum narození: Benátky, Itálie
Slavný jako Renesanční malíř
Rodina: Manžel / manželka -: Faustina de Vescovi otec: Giovanni děti: Domenico Tintoretto Úmrtí: 31. května 1594 místo úmrtí: Benátky Město: Benátky, Itálie
