Satyajit Ray byl indický filmař a byl považován za jednoho z největších filmových režisérů
Film-Divadelní-Osobnosti

Satyajit Ray byl indický filmař a byl považován za jednoho z největších filmových režisérů

S láskavým vzpomínkou na bengálský renesanční muž byl Satyajit Ray renomovaným indickým filmařem. Satyajit Ray, pocházející z významné rodiny umělců, litteratů a hudebníků, od mladého věku vykazoval známky toho, že je ve světě zábavy velký. Měl vášeň pro filmy, šachy a západní klasickou hudbu, vynikal v umění a brzy jej profesionálně začal. Ray v jeho životě režíroval více než 36 filmů, včetně celovečerních, dokumentárních a krátkých filmů, počínaje široce uznávaným filmem „Pather Panchali“. Jeho řemeslo, zvládnutí detailů a vyprávění techniky je obdivováno po celém světě. Kromě filmů pracoval Ray jako spisovatel beletrie, vydavatel, ilustrátor, kaligraf, grafik a filmový kritik. Navrhl četné knižní bundy a obaly časopisů. Chcete-li se dozvědět více o jeho životě a profilu, přečtěte si následující řádky.

Dětství a raný život

Satyajit Ray, narozený 2. května 1921 v Kalkatě, v bohaté bengálské rodině, která se chlubila bohatým dědictvím v umění a literatuře, byl jediným synem Sukumara a Suprabhy Raye.

Ray dokončil formální vzdělání na Ballygunge Government High School a poté se zapsal na presidentskou vysokou školu v Kalkatě, kde dokončil bakalářský titul v oboru ekonomie.

Po dlouhém naléhání a přesvědčování své matky se neochotně zúčastnil Univerzity Visva-Bharti v Santiniketanu. Rozhodnutí se však stalo plodným, protože v Santiniketanu našel svou opravdovou lásku k indickému umění

Kariéra

Jeho vůbec první pracovní profil byl jako juniorský vizualizér v britské reklamní agentuře. Kromě toho spolupracoval s D.K Guptou v tiskárně Signet Press a vytvářel návrhy obalů pro různé knihy.

To bylo během této doby v Signet Press, že pracoval na dětském románu, Pather Panchali, dílo, které ho natolik inspirovalo, že se později stalo jeho předmětem pro jeho první film.

V roce 1947 založil spolu s Chidanandou Dasguptou filmovou společnost v Kalkatě. Organizace promítala zahraniční filmy, z nichž většina se stala vůdčí silou jeho pozdější kariéry filmaře a spisovatele.

Když v Londýně pracoval v Keymarově kanceláři, uvědomil si, že se stane filmařem, nakonec svítil Ray. Během této doby sledoval několik filmů, z nichž každý ho inspiroval k profesionálnímu natáčení.

Po návratu do Indie začal pracovat na své nově objevené vášni filmu. Spolu se skupinou nezkušených zaměstnanců a amatérských herců se odvážil realizovat svůj sen o natáčení filmu „Pather Panchali“. O tři roky a několik útrap později později vydal film v roce 1955.

„Pather Panchali“ debutoval na velké obrazovce a byl velmi přijat kritiky i publikem. A co víc, film dělal velmi dobře v zámoří a získal pozitivní reakci.

Zatímco 'Pather Panchali' začal svou kariéru bouřlivě, jeho další film, „Aparajito“, upevnil svou pozici kultovního filmaře. Dokonce mu vynesl Zlatého lva na filmovém festivalu v Benátkách.

Následoval to komediálním filmem „Parash Pathar“ a „Jalsaghar“, filmem, který zobrazoval společenskou dekadenci Zamindarů.

Postava Apu, kterou uvedl v filmu „Pather Panchali“ a pokračovala filmem „Aparajito“, konečně zasáhla jeho úsvit filmem „Apur Sansar“ z roku 1959. Film, poslední z trilogie, byl nadřazený a stal se jedním z klasických filmů, které byly kdy promítány.

Za předpokladu plné autority rozšířil svou zónu filmařství, pracoval nejen jako režisér a scenárista, ale také jako kameraman a hudební střelec. Ve svých filmech se odvážil zkoušet nová a různá témata.

V roce 1961 společně s Subhasem Mukhopadhyayem oživil dětský časopis Sandesh. Časopis, informativní a zábavný v obsahu, mu pomohl zahájit kariéru v psaní a ilustraci, která zůstala s ním po lepší část jeho pozdějšího života.

V roce 1964 přišel se svým nejuznávanějším a nejuznávanějším filmem „Charulata“. Označen jako film své kariéry magnum opus, získal kritiku i publikum široké uznání.

Od roku 1965 do roku 1982 se pustil do nejrůznějších žánrů filmové tvorby, vyzkoušel si svou fikci, fantazii, detektivní filmy a historická dramata. Začal dokonce řešit problémy současné Indie a zobrazoval je na obrazovce.

Po neúspěšném pokusu o americko-indickou koprodukci filmu „Cizinec“ přišel s hudební fantazií „Goopy Gyne Bagha Byne“. Stal se jeho dosud komerčně nejúspěšnějším filmem. Úspěch filmu vedl jej, aby přišel s pokračováním stejného titulu, “Hirak Rajar Deshe”, který zesměšňoval Indira Gandhi implementoval nouzové období.

'Ghare Baire' propuštěný v roce 1984 označil jeho poslední film předtím, než byl udeřen lékařskou nemocí. Film, který vycházel z románu Rabindranath Tagore o nebezpečí vášnivého nacionalismu, získal průměrné kritické uznání.

S lékařskými komplikacemi a zdravotními problémy, které bylo třeba řešit, se jeho kariérní graf zpomalil. V posledních devíti letech svého života přišel s pouze třemi filmy „Ganashatru“, „Shakha Proshakha“ a „Agantuk“, z nichž všechny nebyly srovnatelné s jeho dřívějšími produkcemi.

, Bude potřeba

Hlavní díla

Jeho debutový film „Pather Panchali“ byl průlomovým filmem ve všech aspektech a získal kultovní status. V poloautobiografickém filmu získal jedenáct mezinárodních cen. Úspěch a velké přijetí filmu vedlo k trilogii, kdy byly vydány „Aparjita“ a „Apur Sansar“.

Jeho film z roku 1964 „Charulata“ se stal nejuznávanějším filmem jeho kariéry. Film získal široké kritické uznání a uznání publika. Film byl považován za vrcholné dílo jeho kariéry.

Ocenění a úspěchy

Za jeho život mu bylo uděleno 32 národních filmových cen a četná mezinárodní vyznamenání jako Silver Bear, Golden Lion a Golden Bear.

V roce 1982 mu byla udělena čestná cena Golden Lion. Téhož roku získal na filmovém festivalu v Cannes Cenu Hommage a Satyajit Ray.

Je to vůbec druhá filmová osobnost po Chaplinovi, která získala čestný doktorát z Oxfordské univerzity.

V roce 1985 získal prestižní cenu Dadasaheb Phalke Award ao dva roky později nejprestižnější francouzskou cenu „Legion of Honor“.

Indická vláda mu v roce 1992 udělila nejvyšší civilní vyznamenání, „Bharat Ratna“. Ve stejném roce obdržela Akademii filmových umění a vědy krátce před svou smrtí Cenu za celoživotní úspěch Oscara.

Osobní život a odkaz

V roce 1949 svázal svatební uzel svou dlouholetou láskou Bijoya Das. Pár byl požehnán synem Sandipem, který také pokračoval v kariéře ve filmu.

V roce 1983 nejprve utrpěl infarkt, který jen zhoršil jeho zdravotní a zdravotní stav. V roce 1992 trpěl závažnými srdečními komplikacemi, z nichž se nikdy úplně nevzpamatoval.

Poslední vydechl 23. dubna 1992.

Ray nebyl o nic méně hrdinou indického filmového publika, proto je jeho odkaz všudypřítomný po celé zemi.

Má jménem Satyajit Ray Film and Study Collection a Satyajit Ray Film and Television Institute.

Londýnský filmový festival přijal na počest Satyajit Ray Award za uznání nadějného talentu v debutantních režisérech, kteří Rayovu práci, umění a vizi krásně přijali.

Drobnosti

On byl zařazen jako 25. největší režisér všech dob Entertainment Weekly.

V roce 1961 se stal členem poroty Mezinárodního filmového festivalu v Berlíně.

Málokdo ví, že tento tvůrce esa byl fanouškem komiksů Tintina a dokonce některé jeho záběry začlenil do svých knih a filmů.

Byl druhým Indem, který byl oceněn cenou Akademie.

Rychlá fakta

Narozeniny 2. května 1921

Národnost Indián

Slavný: Citáty Satyajit RayDirectors

Zemřel ve věku: 70 let

Sun Sign: Býk

Narozen v: Kalkata

Slavný jako Indický filmař

Rodina: Manžel / manželka -: Bijoya Das otec: Sukumar Ray matka: Suprabha Ray děti: Sandip Ray Datum úmrtí: 23. dubna 1992 Město: Kalkata, Indie Další fakta: Ocenění Dadasaheb Phalke (1985) Čestné legie prezidentem Francie (1987) Bharat Ratna (1992) čestný Oscar (1992)