Peter Max je ikonou popkultury, která revolucionizuje koncept moderního umění v USA. Grafik je známý svým psychedelickým stylem malby a používání jasných a zářivých barev. Považován za jednoho z nejpopulárnějších mezi všemi žijícími americkými umělci, hrál významnou roli při utváření způsobu, jakým současná Amerika vnímá umění. Jako dítě cestoval s rodinou po celém světě a byl vystaven různým exotickým lokalitám v Tibetu, Africe a Evropě, než se konečně usadil v USA. Svou uměleckou kariéru zahájil v 60. letech otevřením malého uměleckého studia se svým přítelem . Vyvinul jedinečný styl umění kombinující starožitné fotografické obrazy, výrazné barvy a koláže. Jeho ateliér se stal velmi populární mezi obchodními domy a jeho umění se brzy objevilo na plakátech a stěnách vysokých škol v USA. Do svých obrazů začlenil prvky astronomie - vědu, kterou měl hlubokou lásku - a uvedl „kosmické 60. roky“ období, které bylo charakterizováno psychedelickými obrazy protikultury. On stal se velmi slavný pro jeho jedinečnou symboliku a expresionismus a jeho umělecká díla se objevila v několika televizních reklamách, které z něj udělaly národní ikonu. Je vegetariánem a silným zastáncem lidských a zvířecích práv a těmto příčinám věnoval několik svých obrazů.
Dětství a raný život
Narodil se v Berlíně v Německu Salle, módní návrhářce a jejímu manželovi. V roce 1938 se rodina přestěhovala do čínského Šanghaje, aby unikla nacismu ve své domovské zemi. Zůstali v Číně deset let, během nichž byl mladý Peter vystaven bohatému umění a tradicím Číňanů, které ho během jeho umělecké kariéry značně ovlivnily.
Během několika příštích let rodina cestovala a pobývala na různých exotických místech po celém světě, včetně Izraele, Tibetu, Afriky a Evropy, než se konečně usadila v USA.
Zatímco v Paříži, kde rodina pobývala několik měsíců, chodil do muzea Louvre. Když byl v Izraeli, studoval u rakouského expresionisty profesora Honika, který ho představil obrazům umělců jako Henri Matisse, Max Beckmann a Maurice Vlaminck. Také se brzy zajímal o astronomii a navštěvoval večerní astronomické kurzy v Technion Institute.
Jeho rodina se usadila v Brooklynu v roce 1953 a Peter navštěvoval Lafayette High School v New Yorku.
V roce 1956 zahájil formální umělecké vzdělávání na Art Student League v New Yorku pod realistickým malířem Frankem Reillym. Studoval anatomii, kresbu postav a kompozici. Max vytrvale pracoval s olejovými barvami, akvarely, pastely a dřevěným uhlím.
Volný čas strávil v muzeích studiem technik velkých umělců. Z obrazů Rembrandta, Valesqueze a Sargenta pozoroval různé umělecké nuance.
Kariéra
V roce 196 založil se svým přítelem Tomem Dalym malé umělecké studio s názvem „The Daly & Max Studio“. Jeho tvorba upoutala pozornost uměleckého ředitele pro nahrávací společnost, která ho požádala, aby udělal obraz pro obal alba pro blues. klavírista, Meade Lux Lewis. Obal získal několik ocenění a ocenění a pomohl mu v další kariéře.
Od roku 1964 do roku 1967 intenzivně pracoval na kolážích - koncepci, kterou popularizovala protikultura šedesátých let. Vyvinul jedinečnou techniku výroby koláží pomocí starožitných fotografií v kaleidoskopických vzorech.
Během této doby se rozšiřoval také průmysl tiskových médií, což znamenalo skvělou příležitost převést jeho původní umělecké dílo na plakáty a zveřejnit jeho dílo po celé zemi. Jeho plakáty označené živými barvami a výraznými tahy byly brzy vztekem mezi mládeží a byly nalezeny v univerzitních kampusech po celé USA.
V roce 1970 se konala výstava „Svět Petera Maxe“, na které se objevilo mnoho jeho plakátů a obrazů. Výstava byla zahájena na M.H. de Young Memorial Museum v San Franciscu.
V roce 1981 ho prezident Reagan pozval, aby v Bílém domě namaloval šest portrétů Liberty. Maloval také pro pět amerických prezidentů: Ford, Carter, Reagan, Bush a Clinton.
Jako oficiální umělec působil v několika mezinárodních hrách a událostech, včetně jazzového festivalu New Orleans, Woodstock v roce 1994 a Super Bowl a Grammy Awards v roce 1995.
Hlavní díla
Peter Max je jedním z nejpopulárnějších žijících umělců, který uspořádal více než 40 mezinárodních výstav muzeí a více než 50 galerií po celém světě. Je mu připisováno, že revolucionizoval umění šedesátých let svým stylem „Kosmický 60. let“ a hluboce ovlivnil americkou protikulturu.
Ocenění a úspěchy
Cenu The Black Alumni of Pratt (BAP) získal v roce 2010 prestižní cenou Pinnacle Alumni in Art and Design Award za příspěvky do uměleckého světa a za značnou humanitární práci.
Osobní život a odkaz
Je ženatý s Mary Maxovou. Je vegetariánem a silným zastáncem lidských a zvířecích práv. Tyto umělecké práce často věnuje těmto příčinám a věnuje umělecké dílo v hodnotě 180 000 dolarů společnosti pro prevenci týrání zvířat.
Drobnosti
Umění tohoto velkého moderního umělce se objevuje na jednom z letadel společnosti Boeing 777-200ER společnosti Continental Airlines.
Rychlá fakta
Narozeniny 19. října 1937
Národnost Američan
Slavní: ArtistsAmerican Men
Sun Sign: Váhy
Také známý jako: Peter Max Finkelstein
Narodil se v Berlíně
Slavný jako Americký umělec
Rodina: Manžel / manželka-: Mary Max otec: Jacob Max matka: Sala Další fakta vzdělání: Art Students League of New York
