Louis Anquetin byl soudobým Vincentem von Goughem a slavným malířem
Sociálně-Mediální Hvězdy

Louis Anquetin byl soudobým Vincentem von Goughem a slavným malířem

Louis Anquetin byl považován za nejslibnějšího umělce 19. století a byl hlavním vlivem na jiné umělce své doby a pozdějších generací. V Paříži byl součástí skupiny umělců, mezi něž patřili staří lidé jako Vincent van Gough, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Emile Bernard a George Seurat. Jeho rané dílo bylo silně ovlivněno „impresionismem“, ale později spolu s Bernardem vyvinul novou metodu malby zvanou „Cloisonnisme“, která mu rychle získala pověst inovátora na pařížské umělecké scéně. Anquetin nikdy nezůstal oblečený v žádném stylu a během celé své kariéry experimentoval s různými styly. To může být částečně způsobeno jeho inovativní povahou a neklidným duchem. Během jeho pozdějšího života byl do značné míry mimo uměleckou scénu a po jeho smrti byl téměř zapomenut.V posledních letech však jeho díla zajímala povstání, zejména jeho obrazy tajemných žen noci, což je téma, na kterém pracoval, když byl v Římě. O tomto skvělém umělci se můžete dozvědět více v níže uvedeném životopisu.

Louis Anquetinův dětství a raný život

Louis Anquetin se narodil v Etrepagny, obci v Eure, 26. ledna 1861. Byl jediným synem George Anquetina, bohatého řezníka a Rose-Felicite Chauvet. Jako jediné dítě prosperující rodiny byl velmi rozmazlen. Jeho rodiče ho povzbudili, aby začal kreslit, a on se tím rychle fascinoval. V roce 1872, ve věku 11 let, byl zapsán do Lycee Pierre Corneille v Rouenu, od kterého promoval v roce 1880. Ve škole se ujal Edouarda Dujardin, který se později stal proslulým básníkem. Poté vstoupil do vojenské služby se 6tisJezdecký pluk draků v Chartres. Poté, co se vrátil ze služby, rozhodl se vykonávat kariéru umělce, a tak poté, co přesvědčil své rodiče, odešel v roce 1882 do Paříže. Tam vstoupil do ateliéru Leon Bonnat, kde se setkal a stal se přáteli s Henri de Toulouse-Lautrec. V příštím roce, kdy byl Laon jmenován profesorem na Akademii umění, se Louis Anquetin a Henri připojili k dílně malíře Fernanda Cormone. Byl to velmi nadějný student a Cormon ho považoval za svého nástupce. Jeho kariéra umělce začala ve stínu legendárního avantgardního malíře Vincenta Van Gougha a velmi brzy se oba stali dobrými přáteli. V 1884, on pracoval v dílně spolu s Emile Bernard, kdo byl jen 16 roků starý v té době. Louis Anquetin objevil „impresionismus“ poté, co se setkal s Claudem Monetem v roce 1885. Tento styl mu umožnil objasnit rozsah jeho malby. Později se však se svými přáteli snažil přesunout „impresionismus“ a vytvořit moderní styl. Mladá skupina Cormonů se často používala jako modely, což je patrné na kresbě, kterou Anquetin vyrobil v roce 1886 v Toulouse-Lautrec, a v pastelové studii Bernarda v roce 1887. Toulouse-Lautrec také v roce 1886 načrtl Anquetin, olej náčrt Bernarda v roce 1885 a kresba pastelky Van Gougha v roce 1887. V dubnu 1886 Emile Bernard opustil dílnu a Van Gough se připojil v říjnu. Během této doby vystavoval některá ze svých děl v Café du Tambourin spolu s Bernardem a Lautrecem. Van Gough také vystavoval Louisovy obrazy v Grand Café Bouillon spolu s jeho a jeho přáteli. Právě zde se v roce 1886 setkal s postimpresionistickým malířem Georgesem Seuratem a byl představen „divize“. S Emile Bernard začne Louis malovat divizním stylem. Později přijal nový styl nazvaný „Cliosonnism“, který byl částečně inspirován japonskými tisky dřevěných bloků a vitráží. Termín byl vytvořen uměleckým kritikem, Edouard Dujardin, poté, co viděl jejich práci v 1888, v recenzi. Nový styl byl také inspirován japonskými tisky Van Gougha. Hlavní charakteristikou tohoto stylu je použití silných černých obrysových obrysů a plochých barevných ploch. Dvě z jeho děl, malovaných tímto stylem, zvaných „Avenue de Clichy: Pět hodin“ a „Le Faucher“, se říká, že jsou inspirací slavných děl Van Gougha „Café Terrace at Night“ a „Les Moissons“. Dalším dílem „V cirkusu“ (1887) byl vliv za „V cirkusu Fernanda“ Toulouse-Lautrec (1888). Ovlivnil také další legendární umělce jako Gauguin a Picasso. Paul Gauguinův film „La Dame a la Robe Rouge“ (1891) byl inspirován Anquetinovým filmem „La Dame en Rouge“ (1890) a portrét Pabla Picassa Gertrude Stein, vytvořený o 13 let později, byl inspirován Anquetinovou „Madeline“ (1892). Nový styl mu vynesl slávu i uznání. V roce 1889 se zúčastnil významné výstavy na výstavě v Paříži s dalšími malíři jako Paul Gauguin, Leon Faucher, Daniel George, Emile Bernard, Louis Roy, Charles Laval a Charles Filiger. Vystavoval také na veletrhu Les XX v Bruselu. Umělecký kritik Felix Feneon za jeho práci velmi ocenil. Téhož roku přesunul své studio z Montmartre do modernější Rue de Rome a v noci začal malovat tajemné ženy, nejlepším příkladem je obraz „Žena na Champs-Elysées v noci“. V roce 1891 uspořádal hlavní výstavu v Salon des Independents deseti svých nejlepších děl. Všechny obrazy, zejména „Žena na Champs-Elysees v noci“, které byly také vystaveny, byly kritiky velmi oceněny.

Klasické období

V roce 1894 se Louis Anquetin společně s Toulouse-Lautrec a Joseph Albert vydali na výlet do Belgie a Holandska. Tam viděl díla minulých mistrů jako Peter Paul Reubens, Rembrandt van Rijn a Franz Hals a byli na ně velmi ovlivněni. Všiml si, že obrazy pánů jsou plynulé a brilantní, zatímco jeho vlastní tvorba vypadala neprůhledně a pracně. Také vedl dlouhé diskuse o technice s Pierre-Auguste Renoirem a oba se shodli, že v jejich materiálech něco chybí. Jeho následné práce se tak staly klasičtějšími. Do této doby už většina jeho současníků přešla na pastelové, protože považovali olejomalbu za nudnou. Anquetin myslel jinak. Věřil, že olejomalba je jejich kolektivním dědictvím, a obvinil jeho kolegy z toho, že jim chybí potřebné porozumění pro oleje. Podle něj to byl nedostatek, nikoli talent mezi svými kolegy, ale znalost technik olejomalby a schopnost čerpat studiem anatomie. V tomto období se tedy ve své kariéře úplně obrátil tím, že odmítl moderní umění a obrátil se k klasicismu. Ostatní malíři a kritici umění ho odmítli a zůstal přáteli pouze s Toulouse-Lautrec. Od roku 1894 do roku 1896 studoval anatomii v laboratoři profesora Arrouxe v Clamartu, protože věřil, že velcí mistři mají dokonalou znalost anatomie, což jim dává svobodu malířských postav bez nutnosti jakýchkoli modelů. Začal také experimentovat s olejovými technikami a pokoušel se najít metody starých pánů. Přesunul se do Bourron-Marlotte, kde se stal přáteli s Elemisem Biurgesem, Paulem Fortem, Stuartem Merrillem, Elemisem Bourgesem a Armand Pointem. V roce 1901 získal jeho bývalý učitel Fernand Cormon úkol malovat nástěnné malby v Hotel de ville de Tours a vyzval Louise, aby vytvořil čtyři panely představující Balzac, Descartes, Rabelais a Alfred de Vigny na severní stěně hotelu. Tato díla však byla v roce 1907 nahrazena obrazy Francoise Schommera. Osobní život a smrt
V roce 1906, když mu bylo asi 45 let, se Louis oženil s Bertheem Coquinotem, vdovou po důstojníkovi. Po manželství se manželé usadili ve Vine Street v nádherném domě navrženém Charlesem Blanche. Během této doby také začal vyučovat malířské techniky pro mnoho studentů. Přednášel také na Lidové univerzitě av roce 1914 organizoval měsíční debaty v restauraci La Perouse. Během této doby vedl dva ze svých studentů, Jacquese Marogera a Camille Versiniho, spolu s chemikem Marcem Havlem, výzkum různých laků a malířských technik. Jeho kniha „Rubens“ vyšla v roce 1924. Louis zemřel v srpnu 1932. Do této doby byl téměř zapomenut. Několik měsíců před svou smrtí se s ním jeho přítel Emile Bernard setkal a vytvořil svůj portrét, který byl podepsán „Louis Anquetin, známka mého nejhlubšího obdivu“.

Rychlá fakta

Narozeniny 26. ledna 1861

Národnost Francouzsky

Slavní: ArtistsFrench Men

Zemřel ve věku: 71 let

Sun Sign: Vodnář

Narozen v: Étrépagny

Slavný jako Painter